Искусство слушать в Новосибирске — 1 октября 2026

Исполнители: Филармонический камерный оркестр. Мария Рогозина, скрипка. Юлия Баишева, скрипка. Фёдор Кабельский, скрипка. Даниил Шинкоренко, скрипка. Вступительное слово — Ярослав Тимофеев (Москва). Дирижёр — Арсентий Ткаченко.

1 октября весь мир отмечает День музыки, и первая в этом сезоне «Встреча с важным» — универсальный подарок для тех, кто вдохновляется красотой.

С великими «Временами года» Чайковского и Вивальди — любимыми и такими разными циклами классической музыки — мы будем постигать «Искусство слушать».

Один из самых популярных оркестров России — Филармонический камерный оркестр под управлением Арсентия Ткаченко — всегда открыт эстетическому эксперименту. На этот раз в «лабораторной работе» участвуют слово и звук — два языка, говорящие об одном и том же, но разными средствами. Их взаимодействие требует чуткой настройки: умения слышать не только «что сказано», но и «как прозвучало».

«Модератором» этого диалога выступит Ярослав Тимофеев — современный музыковед, музыкальный критик, постоянный ведущий концертов Московской филармонии. Это тот редкий случай, когда вступительное слово хочется слушать с тем же упоением и восторгом, как и саму музыку. Его рассказы — не сухие «академические» справки, а увлекательные истории, показывающие, как устроена музыка изнутри. Он говорит о сложных вещах легко, но без упрощений и снобизма. В этот вечер вам точно не захочется «скроллить» соцсети и отвлекаться на мобильный, если только добавить в заметки цитаты, которые помогут уловить тонкие контрасты «времён года» у Чайковского и Вивальди.

Ярослав Тимофеев — музыковед, ведущий концертов, лектор, музыкальный критик, композитор. Главный редактор журнала «Музыкальная академия», эксперт Московской филармонии. Кандидат искусствоведения, член Союза композиторов России.

Выпускник Московской консерватории имени П. И. Чайковского. Лауреат международных конкурсов по фортепиано, музыкальной композиции и искусству колокольного звона. В 2014 году защитил кандидатскую диссертацию на тему «Стравинский и „Хованщина“ в редакции Дягилева: опыт источниковедческого и исторического исследования». Лауреат I степени Всероссийской премии для молодых музыкальных критиков «Резонанс» в рамках Дягилевского фестиваля (2015). Лауреат Большой оркестровой премии «440 герц» в номинации «Слово о музыке» (2023).

С 2010 года работает в Московской филармонии. В 2010–2015 годах служил администратором интернет‑сайта филармонии. С 2018 года является главным редактором аккаунтов филармонии в социальных сетях. С сезона 2017/18 ведёт концерты проекта «Мама, я меломан», с сезона 2018/19 является постоянным соавтором и соведущим проекта «Язык музыки». Регулярно читает авторские лекции перед концертами в концертных залах имени П. И. Чайковского и имени С. В. Рахманинова. Весной 2020 года провёл около 15 онлайн‑концертов «Домашнего сезона» Московской филармонии. В сезоне 2021/22 представил авторский абонемент «Вещь в себе» в Концертном зале имени Чайковского, посвящённый шедеврам музыки ХХ века.

В сезоне 2022/23 инициировал многолетний проект «Весь Стравинский», в котором планируется впервые в мире исполнить все сочинения композитора.

С 2011 года публикует серию текстовых и видеоинтервью с крупнейшими музыкантами мира (в числе героев — Анне‑Софи Муттер, Чечилия Бартоли, Уильям Кристи, Марк Минковски, Ланг Ланг, Дмитрий Хворостовский, Валерий Гергиев, Владимир Мартынов, Дмитрий Башкиров, Виктория Муллова, Владимир Юровский, Филипп Херревеге, Ольга Перетятько, Гельмут Риллинг, Маттиас Гёрне, Василий Петренко, Марк‑Андре Амлен, Жан‑Кристоф Спинози, Валерий Афанасьев, Дмитрий Черняков, Сергей Лейферкус, Пинхас Цукерман, Миша Майский, Владимир Минин и другие).

С 2011 года сотрудничает с различными изданиями как музыкальный критик. Автор около 750 публикаций, в том числе в газетах «Известия», «Коммерсант», Russia Beyond the Headlines, в журналах The New Times, «Музыкальная академия», «Музыкальная жизнь», на порталах Colta.ru, Arzamas и в других СМИ. Сценарист и редактор программ «Абсолютный слух» и «Искусственный отбор» телеканала «Культура». В 2014–2015 годах работал редактором отдела культуры газеты «Известия». В течение шести лет возглавлял музыковедческую секцию Молодёжного отделения Союза композиторов России (МолОт). С 2018 года — главный редактор журнала «Музыкальная академия».

Ярослав Тимофеев неоднократно был членом жюри и экспертного совета национальной театральной премии «Золотая Маска». В 2014 году участвовал в подготовке церемонии открытия Олимпийских игр в Сочи в качестве музыкального консультанта.

С 2017 года — участник инди‑группы OQJAV (фортепиано). В её составе выступал с концертами в Амстердаме, Париже, Берлине, Вене, Праге, Осло, Таллине, Риге, Ереване, Тбилиси, Батуми, Стамбуле, а также во многих городах России. Вместе с партнёрами по группе стал обладателем Приза имени Микаэла Таривердиева «За лучшую музыку к фильму» фестиваля «Кинотавр» (2020). Пишет саундтреки к художественным и документальным кинофильмам, в их числе — полнометражный фильм Владимира Аленикова «Небесная команда» (2021).