Анна Аглатова, Красноярский камерный оркестр. Голос барокко в Красноярске — 30 октября 2026

Программа «Голос Барокко» сосредоточена на утончённой вокальной музыке XVII–XVIII веков, где оркестр выступает не как фоновое сопровождение, а как равноправный партнёр голоса, создающий тонкую, почти камерную звуковую ткань. Вечер станет редкой возможностью услышать барочную вокальную музыку в исполнении, максимально приближённом к исторической традиции, но при этом живом и адресованном широкой публике.

Анна Аглатова — российская оперная певица (сопрано), солистка Большого театра. Лауреат международных конкурсов, лауреат молодёжной премии «Триумф» и Премии Президента РФ для молодых деятелей культуры.

Родилась в Кисловодске. Окончила Государственное музыкальное училище и Российскую академию музыки имени Гнесиных (класс Рузанны Лисициан). В 2005 году дебютировала в Большом театре в партии Наннетты («Фальстаф» Дж. Верди). Четырежды номинирована на премию «Золотая маска» в спектаклях Большого театра: за роли Памины («Волшебная флейта» В. А. Моцарта, 2007), Сюзанны («Свадьба Фигаро» В. А. Моцарта, 2015), Морганы («Альцина» Г. Ф. Генделя, 2019), в 2024 году — за титульную партию в опере «Луиза Миллер» Дж. Верди.

Выступала на таких концертных площадках, как Линкольн‑центр в Нью‑Йорке, концертный зал Плейель и Театр Елисейских полей в Париже, Музикферайн в Вене, Сеульский центр искусств, зал Мегарон в Афинах, Национальный дворец культуры в Софии, Венская государственная опера. Гастролировала в Германии, Бельгии, Швейцарии, Нидерландах, Италии, Латвии, Эстонии, Греции. Постоянно сотрудничает с выдающимися дирижёрами и режиссёрами, среди которых Владимир Спиваков, Эвелино Пидо, Теодор Курентзис, Грэм Вик, Пьер‑Луиджи Пицци, Энрике Маццола, Жереми Рорер, Джеймс Грей, Жан‑Кристоф Спинози, Андреа Маркон и другие. Выступала с Дмитрием Хворостовским, Хосе Каррерасом, Рене Папе, Карло Лепоре, Дэвидом Хансеном.

Принимала участие в Рождественском фестивале в Дюссельдорфе, музыкальном фестивале Владимира Спивакова в Кольмаре, музыкальном фестивале в Вербье (Швейцария).

В ноябре 2017 года с успехом дебютировала в Венской государственной опере в партии Норины («Дон Паскуале» Г. Доницетти). В ноябре 2018 года дебютировала в Базеле в партии Аминты в опере А. Вивальди «Олимпиада», а в 2019 году исполнила эту партию на сцене Консертгебау в Амстердаме. В том же году исполнила партию Сюзанны в опере «Свадьба Фигаро» В. А. Моцарта в Театре Елисейских полей (Théâtre des Champs‑Élysées) в Париже. В 2023 году дебютировала в партии Примадонны в опере Доницетти Viva la Mamma в Цюрихском оперном театре (Opernhaus Zürich). В сезоне 2024–2025 гг. в театре Верди (Триест, Италия) состоялся итальянский дебют Анны в партии Констанц в опере В. А. Моцарта «Похищение из Сераля».

В январе 2026 года прошёл I Зимний камерный фестиваль Анны Аглатовой в Большом театре России.

Красноярский камерный оркестр — один из лучших камерных оркестров России, коллектив с европейским уровнем музицирования, состоящий из музыкантов высокого класса. За творческие достижения и вклад в культуру региона в 2023 году он признан особо ценным объектом культурного наследия Красноярского края. История Красноярского камерного оркестра неразрывно связана с кафедрой струнных инструментов Красноярского государственного института искусств. В мае 1993 года из лучших выпускников кафедры, многие из которых — прямые ученики Михаила Бенюмова, был создан профессиональный муниципальный коллектив. Благодаря этому оркестр обладает единством школы, ансамблевой сыгранностью, собственным творческим почерком.

Более двух с половиной тысяч концертов оркестр дал в нашей стране и за рубежом. Оркестр гастролировал в Италии, Франции, Испании, Германии, Австрии, Польше, Китае, Португалии, Беларуси. Концерты проходили в престижных залах: Дворце музыки в Валенсии, Золотом зале «Мюзикферайн» в Вене, Дворце Сфорца в Милане, Доме музыки в Москве, Большом и Малом залах Санкт‑Петербургской филармонии, Малом зале Московской консерватории, Большом зале Белорусской филармонии, Харбинской филармонии. Визитной карточкой Красноярска считается ежегодный Международный фестиваль камерно‑оркестровой музыки «Азия — Сибирь — Европа» (основан в 2001 году).

Йорн Бойзен — нидерландский клавесинист, дирижёр и композитор немецкого происхождения. Он родился в 1976 году в Любеке (Германия), а позже переехал в Нидерланды, где обучался в Королевской консерватории в Гааге у Тини Мэтхота и Тона Копмана.

Йорн Бойзен выступает как солист (на клавесине или в партии континуо) и приглашённый дирижёр в Германии, Нидерландах и Франции. Он основал и возглавляет ансамбль Musica Poetica. Бойзен — постоянный участник престижных европейских фестивалей, среди которых фестиваль Mitte Europa (Германия — Чехия), Генделевский фестиваль в Гёттингене (Германия), Фестиваль камерной музыки в Делфте (Нидерланды), Itinéraire Baroque (Франция), Утрехтский фестиваль Oude Muziek.

Йорн Бойзен — автор оркестровых, камерных, вокальных и клавесинных произведений. Его сочинения исполняются такими коллективами, как Musica Poetica, Барочный камерный оркестр Колорадо (США), солисты оркестра Pratum Integrum (Россия), Оркестр Берлинской филармонии и Оркестр Residencia в Гааге. Он известен как автор реконструкции «Страстей по Марку» Иоганна Себастьяна Баха. Бойзен не просто собрал сохранившиеся фрагменты, но и досочинил недостающие речитативы, хоры и арии, стремясь максимально сохранить стиль Баха. Премьера его версии состоялась в Нидерландах в 2011 году, а в России произведение впервые прозвучало в Новосибирске в 2015 году. В 2019 году Бойзен дирижировал этой реконструкцией в московском зале «Зарядье».

Помимо исполнительства, Йорн Бойзен руководил театральными постановками в Опере Роттердама и в Утрехте, для которых сам писал музыку. В 2012 году был музыкальным руководителем Opéra Mosset во Франции, где поставил оперу «Прекрасная Елена» Оффенбаха. Преподаёт в Утрехтской консерватории. Является художественным руководителем концертной организации Musica Antica da Camera в Гааге.

Продолжительность концерта 120 минут с 1 антрактом.